2019年5月8日下午1点，逸夫职校中本贯通环境艺术一年级全体同学在许彦杰、吴云飞、张晶等老师的带领下参观了“一墨十方”品牌创始人刘强先生的木工车间及其个人家具收藏。
进入木工车间前，刘老师向同学们介绍了木工制作的第一步——选材，在他的讲解下，同学们见识了不少名贵的木材原料。然而，买来的木料不能直接投入使用，往往需要放在室外的自然环境中将其烘干。
步入车间后，飞扬的粉灰中数位工人师傅在机台前不停地忙碌着。从刘老师口中了解到，他团队中的师傅们都是弥足珍贵的传统手工艺的传承人。他们制作和修缮家具的技艺，大多来自前辈的悉心传授和自身的实践经验所得。在车间里，同学们还看到了一排排整齐的模具，这是匠人们最为传统的确定家具每一部分形状样式的工具。
车间里的师傅们除了日常的制作家具，还有着另一个独特的工作——修缮和改造旧家具。在车间的一楼大厅中，陈列着不少家具的白胚和半成品。师傅们有序地对旧家具进行拆解、榫接、细节处理、重组等工作，再将其送入二楼的车间展开后续的加工。
在参观过程中，刘老师借着其中一位雕花师傅的任务向大家阐述了机械与传统手工艺的绝佳配合：机器将木制品打磨出大致形状后，再由人工雕琢细节，在省时的同时，又确保了每一件精湛的作品能够凸显出木制家具本身的灵气。只可惜的是，现如今，能够熟练进行手工雕花的师傅，已经越来越少了。
二楼的车间主要是对这些家具进行更深层次的整理。首先是刮磨，只见一位师傅拿着刮刀在一块木料上反复打磨。刘老师重点强调了为什么选用刮磨的工艺而不用砂纸打磨——因为即使是使用最精细的砂纸，打磨后的木料在放大镜的观察下，依旧曝露出粗糙的纹理，远不及刮磨的效果。
家具修理的最后一步是刷漆，这里的上漆全部由手工完成。刘老师向大家展示了一些油墨色的椅子。这些椅子，纹路色调柔和，甚有中国传统水墨画的意境，而这样脱俗典雅的呈色是毛笔渲染的杰作。
参观的最后，刘老师解答了一位同学们存于心中的疑问——为什么要修复古旧的老家具而不是使用新的家具将其替代呢？
大抵是情怀吧，是记忆的价值附着在时间脉络下饱经沧桑的家具上。刘老师告诉我们，许多老家具的背后都或多或少都有一段属于使用者的故事与记忆，这是任何一把新家具无法偿还给使用者的。他以一个典型的老上海三门衣柜举例，“这原是一个衣柜，但随着人们生活方式的改变，它不再被人们需要，于是我将它改造成了一个酒柜。我们利用它原来的‘壳’给予它新的生命，将其顶部的灯光打开，内部区域就形成了一个吧台，其下可以安置冰箱……”
刘老师告诉了朝着设计师行业迈进的同学们一个最朴实的道理，古老的器物家具，破旧也罢、残损也罢，亦或是不再被时代所容纳，都不要轻易去扔。我们可以将其改造，改造成我们需要的任何一件家具——并保留其最真的韵味——那么这些物，这些独属于家具与使用者之间的情意才会得到一个真正的传承——时代所不需的，留给温柔的时间罢。刘强先生的木工车间参观结束后，同学们前往他的个人家具收藏馆进行观摩和手绘记录。
在这次极具意义的参观过程中，同学们学到了不少关于手工制作家具的知识，并深刻体悟了其中的崇高价值。就如许彦杰老师所说的，何为好的家具？必当表里如一，洁净的内核与华贵的外表需兼有，方能盛放其魅力。而好的设计与设计师也应如此，这是每一位同学的努力之源。
学生记者团 王正清 金浩咏